Rhea Seehorn en lo último de Vince Gilligan

Durante varios años, uno podía programar su reloj para escuchar columnas periódicas escritas por críticos de televisión. En junio, fue: “Por qué se ignoró a los votantes de los Emmy Mejor llama a Saúl ¡Estrella Cuerno de Mar Rea! seguido en julio de “¡Por ​​qué los votantes de los Emmy fueron tontos al ignorar a Rhea Seehorn!” Eso se convirtió en las dos últimas temporadas del drama de AMC, “Holy Cow, Rhea Seehorn nominada por los votantes al Emmy”. y finalmente “Hombre, a los votantes de los Emmy realmente no les encantaron los premios Emmy. Mejor llama a Saúl!” Era una montaña rusa.

Era, por supuesto, una persona que no necesitaba un año de aviso. Mejor llama a Saúl El cocreador Vince Gilligan, un frecuente beneficiario de la brillantez honesta, romántica y atormentada aportada por Seehorn y Kim Wexler. Breaking Bad fondo

Como muchos de mis compañeros, me preocupaba el tipo de episodio que Seehorn alguna vez podría ofrecer. Mejor llama a Saúl Se acabó Cuando Gilligan anunció que protagonizaría su propia serie de seguimiento, fue su primera creación o cocreación fuera de ese universo televisivo. arma solitaria En 2001 (a menos que cuentes la CBS) batalla creeklo cual probablemente no harías), fue motivo de celebración. Si alguien supiera cómo fabricar un vehículo Rhea Seehorn, ese sería Gilligan. ¿bien?

Esa pregunta se puede responder simplemente: ¡Correcto!

Para muchosque estrena su primera temporada de nueve episodios (una segunda fue parte de la recogida original) en Apple TV el viernes, es un vehículo de Rhea Seehorn. Es una obra maestra pura, a veces unipersonal, que podría haber funcionado con otros actores de calidad similar hasta cierto punto, pero ofrece una mezcla de drama emocional, comedia amplia y terror escalofriante gracias a la versatilidad de Seehorn.

Esa es la respuesta simple a la pregunta más simple que uno puede hacerse. Para muchos y tal vez pueda dar una respuesta directa a un programa que Apple anunció, desarrolló y promovió recientemente en gran secreto. Para muchos al mismo tiempo, es beneficioso para la audiencia no saber TODO lo que hay detrás, pero puede estar diseñado para soportar la presión de las expectativas basadas en Gilligan o el peso de un apagón completo. Montar un programa es un gran objetivo y creo que los espectadores y lectores probablemente se beneficien al saber… un poco.

Si no quieres saber nada más que lo básico, prepárate para dejar de leer. Es una serie muy divertida, ligeramente inquietante e increíblemente extraña que se gana la confianza en siete episodios enviados a la crítica. Espere un nuevo ritual: “Por qué se debe ignorar a los votantes de los Emmy Para muchos Las piezas de Star Rhea Seahorn!» comenzarán la próxima primavera. Ahí van. Sin spoilers.

Prometo que el resto de esta reseña dirá más, pero los spoilers tangibles reales, especialmente los relacionados con cualquier cosa posterior al primer episodio escrito y dirigido por Gilligan, se mantendrán al mínimo.

Pero los lectores curiosos probablemente tendrán sus dudas.

¿Qué es, a grandes rasgos? Para muchos ¿acerca de?

Bueno, Seehorn interpreta a Carol Sturka, la autora de una novela superventas que las librerías describen como «romance histórico especulativo». Piensa en Diana Gabaldo.

Cuando comienza el espectáculo, Carol está concluyendo la gira de su último libro, acompañada por su manager y compañera de vida Helen (Miriam Shor). Carol está cansada de escribir novelas históricas especulativas. Está cansado de responder preguntas tontas de fans preocupados. Está cansado de mantener en secreto su relación con Helen y de tener que soplar un alcoholímetro para arrancar el coche.

Carol está cansada. Planea completar eventualmente una novela «seria», pero sabe que su editor no está entusiasmado con llevarla más allá de su rama popular. Wycaro la franquicia

En realidad, no es así Para muchos Comienza Comienza con una cuenta regresiva y los científicos en una estación de escucha reciben un mensaje del espacio profundo. El mensaje contiene instrucciones. Las pistas llevan a los científicos a realizar investigaciones adicionales. Y la investigación lleva al momento en que la cuenta atrás llega a cero, que es el momento en el que Carol y Helen regresan a su casa en Albuquerque.

Muy rápidamente, Carol se da cuenta de que la gente de Albuquerque ha cambiado un poco. La gente del mundo ha cambiado un poco. Carol, de hecho, puede ser una de las pocas personas que permanece igual, lo cual es irónico porque antes de que todo esto sucediera, Carol no se sentía particularmente cómoda con ninguna parte de su identidad.

¿Eso es todo lo que nos das?

Soy evasivo aquí, pero el programa en sí es evasivo. Algunos espectadores se sentirán decepcionados con el ritmo al que se distribuye la información. Para muchos. Otros reconocerán que el programa está impulsado por el punto de vista de Carol y que la información se distribuye según sus intereses y su lógica. Al principio, la falta de interés en hacer preguntas que muchos oyentes querrán hacer es irritante y deliberada. A medida que cambia aprende cosas y se vuelve más curioso y receptivo. Es el recorrido esencial del espectáculo.

¿Qué significa el título?

No estoy aquí para explicar el latín.

¿Qué es, a grandes rasgos? Para muchos sobre el tema?

Bueno, se trata de Internet y la IA, de cualquier cosa que ofrezca un simulacro de comunidad y unión, con el efecto secundario de hacernos sentir más aislados y desconectados de la comunidad que nunca, una modernidad donde los algoritmos, los asistentes virtuales y la vigilancia intrusiva nos hacen sentir vistos, realmente vistos y cuantificados.

O algo así. Quizás también sea temáticamente evasivo, o al menos resistente a las lecturas nasales, lo que hace que los intentos de análisis sean divertidos.

¿Qué será en gran medida? Para muchos ¿me recuerdas?

Bueno, es un poco 3 problema corporal y un poco El último hombre en la tierra.. Carol menciona varias películas que son realmente similares, y si desea una versión del programa menos sutil y más fácil de leer, hay al menos dos programas de los grandes Robert y Michelle King que encajarían en ese requisito.

espera Considerando todo Gilligan y Seehorn, ¿lo hará? Para muchos recordar Breaking Bad y Mejor llama a Saúl?

Si miras los créditos finales, definitivamente. Es una gran reunión de gente talentosa, incluidos los escritores y productores Gordon Smith y Alison Tatlock, y gran parte del equipo técnico, como el director de fotografía Marshall Adams, la diseñadora de producción Denise Pizzini, el editor Skip Macdonald, el compositor Dave Porter, la diseñadora de vestuario Jennifer L. Bryan y el supervisor musical Thomas Golubic.

Durante un tiempo, es posible que tengas que buscar otras similitudes, pero cuando Carol comienza a intentar encontrar una solución a la difícil situación de la humanidad, el «proceso» se convierte en un elaborado espectáculo: «¡Alguien tiene un plan complicado!» montajes, en formas que tienen mucho en común Mejor llama a Saúl y Breaking Bad.

A efectos de los Emmy, ¿qué puede hacer Apple? Para muchos?

Bueno, los episodios duran entre 40 minutos y una hora, así que asumo que se presentará como un drama. Tiene cosas dramáticas. Lo que está sucediendo en Albuquerque y en todo el mundo no es nada bueno, pero mucha gente parece feliz. Es un poco de terror y un poco de ciencia ficción y, dado que los Emmy no reconocen otros géneros que no sean «comedia» o «drama», esos no cuentan. Entonces «drama».

Pero es una comedia, o al menos funciona mejor como comedia, donde a veces suceden cosas oscuras y oscuras y, a veces, están involucradas cosas oscuras y oscuras.

Muchas peculiaridades tonales Para muchosLo que realmente me gustó proviene de la dirección de Gilligan en los dos primeros episodios. No estoy seguro de que haya un director trabajando en televisión que tenga tanto valor en cada rincón del encuadre como Gilligan, y es por eso que muchos de sus episodios mejoran en una segunda visualización. eso es verdad Para muchos el piloto

A veces utiliza su profundidad de campo para crear suspenso o terror, como en varias escenas en las que Carol conduce por su mundo cambiado y es necesario controlar los disturbios en el fondo tanto como lo hace Seehorn en primer plano. Pero la mayoría de las veces lo utiliza para capturar los absurdos triviales que coexisten con el gran dramatismo de la vida cotidiana. Para muchos y La verdad Son dos de los programas más divertidos del otoño, pero espero que ambos sean tratados como drama en la entrega de premios.

A medida que avanza el programa, hay largos tramos en los que nuestro equipo snob comparará con Jacques Tati, con comentarios hilarantes sobre la vida contemporánea en bromas igualmente visibles y escenas engañosamente elaboradas. Para muchos tiene mucho de ambos.

Sin embargo, Seehorn es menos Monsieur Hulot y más Buster Keaton. Cuando frunce los labios y aprieta la barbilla, Seehorn transmite una dureza y conmoción inmediatas. Tal vez Carol no haga las preguntas que usted quiere hacer, pero si cree que las circunstancias particulares del programa podrían justificar indignación, incredulidad y palabrotas liberales, Seehorn convierte a Carol en su avatar del fin del mundo.

Sin embargo, cuando Seehorn se abre y se ilumina, detrás de la fachada cascarrabias, es el tipo de actriz que deseas liderar un espectáculo de una sola mujer. En un momento es amplio y crudo y al siguiente está lleno de rayos de luz y casi no necesita diálogo para presentar todo el arco del personaje. Si alguna vez te has preguntado por qué los críticos han creado un culto a Rhea Seehorn, solo mira Para muchos‘sección séptima.

Entonces, ¿el programa realmente trata TODO sobre Rhea Seehorn?

¿En realidad? La mayoría de las veces, incluso explicar más arruinaría las cosas. Hay algunas actuaciones invitadas muy buenas, desde la veterana estrella de telenovelas del piloto, Peter Bergman, hasta una alegre y divertida Samba Schutte, bien elegida por ser casi lo opuesto a Seehorn en el comportamiento proyectado, y la apropiadamente enigmática Karolina Wydra. Pero sobre todo, se trata de Seehorn, Gilligan y Albuquerque y una trama que me mantuvo lo suficientemente curioso como para dejar de lado mi exceso de conocimiento del género, y un tono delicado que golpeó justo en mi longitud de onda.

Tendré que ver los dos últimos episodios de la temporada para descubrirlo. Para muchos Es uno de los mejores espectáculos del año, pero el potencial está ahí.